Fondation Pernod Ricard : L’engagement audacieux pour l’art contemporain #

Héritage de la Fondation Ricard : une histoire de mécénat pionnière #

Lancée à la fin des années 1990, la Fondation d’entreprise Ricard s’est très vite imposée comme l’un des acteurs les plus dynamiques du mécénat culturel en France. Son impulsion initiale doit tout à la vision de Paul Ricard, entrepreneur passionné d’art, qui dès les années 1950 initie une tradition familiale de soutien aux créateurs. Il fait de l’île de Bendor un lieu de rencontre pour figures majeures, telles que Pablo Picasso ou Salvador Dalí, et lance tour à tour un prix de sculpture, des festivals et des collaborations inédites avec des designers, affichistes ou graphistes influents. Cette dynamique, caractérisée par un engagement personnel et une reconnaissance officielle du mécénat artistique, a permis à la Fondation de s’ancrer durablement dans le paysage culturel français.

En 2020, la Fondation Pernod Ricard prend le relais, prolongeant une ambition initiale toujours centrée sur le soutien concret à la création émergente. Ce passage de témoin s’opère à travers la fusion des valeurs historiques du groupe avec une approche résolument ouverte sur l’innovation et l’international. La Fondation bénéficie désormais d’un solide adossement au groupe Pernod Ricard, ce qui assure une continuité dans la mission de mécénat, tout en renforçant sa légitimité et sa capacité d’action.

• Paul Ricard acquiert l’île de Bendor en 1950, organisant ateliers et résidences artistiques
• Mise en place dès les années 1990 de prix et événements dédiés à l’art contemporain
• Transition officielle vers la Fondation Pernod Ricard en 2020, intégrant l’héritage familial et l’appui du groupe

Une plateforme pour la jeune création contemporaine #

La vocation première de la Fondation demeure d’offrir une plateforme d’expression essentielle à la nouvelle génération d’artistes. À rebours de la constitution d’une collection privée, la Fondation Pernod Ricard privilégie le principe de carte blanche : chaque année, des commissaires indépendants sont invités à imaginer des expositions collectives, révélant la multiplicité et la vitalité des courants actuels. Ce modèle favorise une rotation permanente des projets et des énergies, tout en assurant une visibilité unique à des créateurs souvent en marge des circuits commerciaux établis.

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Ce format flexible garantit l’intégration de pratiques artistiques très diverses, des arts plastiques à la vidéo, en passant par la performance et l’installation. La Fondation devient alors une vitrine des tendances émergentes, anticipant les mutations du goût et de la société. En 2022, par exemple, l’exposition « Si c’est un lieu, ce n’est pas un lieu » offrait une exploration des questions de mémoire et d’espace par la jeune scène française, renouvelant les codes de l’accrochage traditionnel.

• Carte blanche annuelle donnée à des curateurs libres de leur scénographie
• Absence de collection propre pour plus de réactivité et d’inventivité
• Appel à une diversité de profils artistiques et curatoriaux (artistes, performeurs, critiques, écrivains)

Expositions et prix : tremplins pour les talents émergents #

La programmation de la Fondation est rythmée par une succession d’expositions temporaires, de cycles de performances et de tables rondes qui participent à la construction d’un véritable écosystème de l’innovation artistique. Le Prix Fondation Pernod Ricard, remis chaque année depuis 1999, reste l’un des dispositifs les plus réputés pour révéler et propulser sur le devant de la scène des artistes aujourd’hui reconnus, tels que Clément Cogitore (lauréat 2015) ou Caroline Mesquita (2017).

Les collaborations internationales s’intensifient, telles que la carte blanche donnée au photographe Li Wei lors de Paris Photo 2022, qui a permis de croiser les regards entre artistes chinois et européens. Ces initiatives favorisent non seulement la découverte de nouveaux talents mais contribuent aussi à l’insertion rapide des lauréats dans les réseaux majeurs, tant en France qu’à l’étranger. La Fondation s’est distinguée par sa capacité à associer des institutions comme le Centre Pompidou ou la Villa Vassilieff à ses événements, consolidant la notoriété de ses lauréats et enrichissant leur parcours professionnel.

• Expositions collectives innovantes : « Le Juste Prix » (2018), « Les Bons Sentiments » (2020)
• Cycles de performances et ateliers participatifs ponctuels
• Prix Fondation Pernod Ricard : tremplin de carrière pour les artistes émergents, avec exposition au Centre Pompidou pour le lauréat
• Partenariats avec des institutions françaises et internationales

Un nouvel ancrage parisien et une ouverture internationale #

Le déménagement de la Fondation en 2020 dans le quartier Saint-Lazare marque un tournant stratégique. Nichée désormais au sein d’un espace repensé, la Fondation profite d’une localisation centrale dans Paris, facilitant l’accès du public tout en revitalisant son identité. Ce nouvel ancrage offre une visibilité accrue, permettant de toucher des publics plus larges et de renforcer l’intégration dans le tissu local.

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Soutenue par le réseau étendu du groupe Pernod Ricard, qui compte 86 filiales à travers le monde, la Fondation développe une ambition internationale affirmée. Cette dimension lui permet d’accueillir régulièrement des commissaires, artistes et collectifs étrangers, et d’essaimer ses projets hors des frontières hexagonales. En 2023, une collaboration avec la Biennale de Lyon et des invitations croisées à Berlin ou Shanghai témoignent de cette dynamique, tout en maintenant une forte interaction avec les acteurs et partenaires locaux.

• Nouveau site à Saint-Lazare, conçu pour favoriser la modularité des événements
• Soutien logistique et stratégique des 86 filiales Pernod Ricard à l’international
• Organisation de résidences d’artistes et échanges hors de France (Berlin, Shanghai, New York)

Rencontres et dialogues : un laboratoire d’idées au service de la création #

Véritable incubateur de débats, la Fondation multiplie les cycles de rencontres interdisciplinaires, mêlant poésie, philosophie, performances et discussions sur les mutations du monde. Ces initiatives donnent lieu à des événements inédits comme les « Dialogues critiques » – série de tables rondes réunissant artistes, penseurs et public autour des grands enjeux sociétaux. Ce format ouvert permet à la Fondation de jouer un rôle moteur dans la circulation des idées, ouvrant des espaces d’expérimentation hors des cadres habituels de l’exposition.

Ce positionnement contribue à ancrer la Fondation dans la vie du quartier et à maintenir une dimension humaine, essentielle à la dynamique créative. Les collaborations régulières avec des établissements scolaires ou universitaires, tout comme l’accueil de performances publiques sur le parvis de la Fondation, illustrent la volonté de tisser des liens concrets et durables avec une diversité de publics.

• Organisation de débats de société sur l’écologie, le numérique, la diversité dans l’art
• Ateliers d’écriture et résidences pour poètes, auteurs et plasticiens
• Événements ouverts : lectures publiques, performances en extérieur, journées portes ouvertes

Impact et perspectives pour la scène artistique contemporaine #

L’action de la Fondation Pernod Ricard a un impact décisif sur l’ensemble de l’écosystème de l’art contemporain en France. Son soutien soutenu garantit des conditions de visibilité et de professionnalisation inégalées pour les artistes et commissaires, stimulant une dynamisation de la scène et une audace curatoriale saluées tant au niveau national qu’international. La Fondation contribue activement à la reconnaissance de la création française à l’étranger, tout en accompagnant les mutations du secteur, comme l’émergence de pratiques hybrides ou l’intégration des enjeux sociétaux à l’art.

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Nous apprécions la capacité de la Fondation à se réinventer face aux défis contemporains : digitalisation, inclusion, écologie et renouvellement des modèles économiques. À l’avenir, l’institution devra continuer à conjuguer fidélité à son ADN – la convivialité et la foi en la création contemporaine – et adaptation aux nouvelles attentes du public et des artistes. L’ouverture à des partenariats inédits et la consolidation du dialogue international constituent, selon nous, les axes majeurs pour maintenir et amplifier l’impact de la Fondation sur la scène artistique de demain.

• Soutien structurant à la professionnalisation des jeunes artistes
• Réinvention des formats d’exposition, favorisant l’expérimentation et le dialogue
• Adaptation constante aux enjeux du secteur (inclusion, numérique, environnement)
• Rayonnement accru de la scène française à l’international, via des partenariats et collaborations audacieuses